К Международному дню кукольника театр «Буратино» показал юным железногорцам новый спектакль

В преддверии показа, который состоялся сегодня, 20 марта, корреспондент Zhel.city побывала в закулисье театра Центра детского творчества. Рассказываем, кто и как создаёт куклы, и чем отличаются задачи кукольников от драматических актёров.

И у деревьев есть эмоции

Пьеса «Солнышко и снежные человечки» Александра Веселова известна миру кукольников. И у каждого театра получается найти своё интересное сценарное и режиссёрское решение. Актёры-железногорцы появляются на сцене не сразу, сначала в тёмном зале возникает интрига: в экране, созданном световым лучом, ребятишки лепят снеговые шары. Через секунду белоснежные куклы-герои уже готовы к путешествию. Этот интересный ход позволяет самым маленьким зрителям поверить в волшебство оживления персонажей прямо у них на глазах.

И вот два симпатичных Снеговика отправляются в путь, чтобы найти солнце и попросить его не согревать их снежные бока. Но все остальные герои леса мечтают о тепле и ждут весну. Снеговикам предстоит понять и принять это.

Каждую пьесу в театре кукол можно показать разными способами, используя тростевые (на палочках и за ширмой), перчаточные (на руке), планшетные (как в данном спектакле) куклы или марионеток на верёвочках. В зависимости от уровня подготовки актёров, длительности спектакля, разной драматургии руководители театра «Буратино», режиссёр Ирина Фролкова и художник Наталья Перевощикова, решают, как и каких изготовить персонажей, и потом вместе с детьми обсуждают героев:

«Читаем по ролям, отмечаем, у кого из персонажей какие характеры и кому подойдёт такая роль. В театре кукол передача состояния и чувств происходит, прежде всего, голосом. Важно подобрать соответствие в этом».

Если актёров больше, чем героев, назначаются дублирующие составы – они играют в спектакле в разные дни. Кроме того, ребята сами выполняют технические функции: в этом спектакле поднимают и опускают экран, создают с помощью ткани снежную лавину, варьируют освещение. Даже статичные деревья театралы наделили эмоциями.

«Мы соучастники действия. Реагируем на диалоги зверей, удивляемся, огорчаемся, поём», – рассказывает Женя Богуславская.

 

«Мимика и пластика самого человека должны быть выражены, но не чересчур, чтобы не отвлечь внимания от куклы. Она здесь главный актёр», – поясняет отличие кукольного мастерства от драматической игры Милана Девятко.

Большинство воспитанников этого состава занимается театральным искусством пять лет. Пришли по приглашению руководителей во втором классе основной школы. Руслан Аниканов, Дима Фомин, Виктория Троицкая сказали, что ни разу не пожалели о выборе: пьесы всегда разные, коллектив дружный, благодаря поддержке руководства ЦДТ и родителей удаётся ездить на фестивали в Сочи, Москву, Курск, Орёл и привозить оттуда награды. Гран-при и призы получали постановки «Котёнок по имени Гав», «Тутта и Людвиг», «Мой друг Солнце». В последние годы коллектив привозит звания лауреата с всероссийского фестиваля «Первые шаги», где собираются театры кукол из всех уголков страны.

 

Куклы как люди

Первые шаги самого «Буратино» были сделаны 35 лет назад – осенью коллектив отметит юбилей. Театр за это время стал для многих железногорцев делом семейным: вслед за старшими братьями и сёстрами приходят младшие ребятишки. Основатель коллектива, Ирина Фролкова, рассказала, что в детстве сама занималась в Доме пионеров (так тогда назывался Центр детского творчества) у педагога Светланы Говорухиной. После 9 класса поступала в художественное училище, где ей предложили  отделение кукол:

«Я не согласилась, хотела только на драматическое, и уехала из Саратова. Закончила после школы режиссёрское отделение вуза, руководила народным театром в Михайловке. Вернулась в железногорский Дом пионеров в качестве педагога-культорганизатора. А когда вышла из декрета, место оказалось занято. Так неожиданно судьба вернула меня к тому, от чего я когда-то отказалась – театру кукол».

«Меня наоборот иногда даже упрекают в излишней натурализации. Потому что мы играем медведей, лис, зайцев, но всегда имеем в виду человеческий характер. От облика куклы образ зависит не меньше, чем от игры», – говорит педагог.

С учётом характера ленивый и равнодушный медведь из «Колобка» Евгения Патрика, которого ничто не волнует и у которого «хата с краю» никак не подошёл бы для «Солнышка и снежных человечков». Поэтому в их мастерской всегда шьют что-то новое. Но зрители вряд ли догадываются, что куклы в руках актёров созданы самими ребятами под руководством мастера. Руководители с гордостью показывают моряка, сделанного выпускником, который сейчас работает на железногорском радио. А кукла Буратино – символ театра – память о выпускнице, живущей теперь за границей. И прямо сейчас здесь снова шьют детали новых кукол. Театр продолжается.