«Слово» и дело Леонида Мартыненко. В краеведческом музее проходит выставка работ к 75-летию железногорского художника

В экспозиции собраны работы разных техник, материалов и жанров. Есть корнепластика, плетение и объёмные фигуры из соломки, мебель из древесины и лозы, панно из природных материалов, живопись и графика. 

На рубероиде, как на Рейхстаге

Уникальная работа в неожиданном, придуманном автором воплощении, глазами словно впивается в зрителя, только входящего в зал. Вольно или невольно разговор с художником мы начали именно с неё. Оказалось, что из смотровой щели смотрит на нас отец Леонида Михайловича, который провёл за штурвалом танка 10 лет. В 1938 году поступил в Харьковское танковое училище, выпустился механиком-водителем, прошёл всю войну, а в 1948-м уже офицером, командиром танковой роты вернулся домой.

«Наброски я делал долго. Сначала видел его как бюст, потом изображал как портрет и дошёл до понимания, что самое главное – это глаза вперёд смотрящего рулевого, который первым видит атаку врага. Все чувства и состояние человека на войне – в них!»

По словам автора, это в его творчестве тот редкий случай, когда от задумки он пришёл к материалу, а не наоборот. Искал его долго:

«Хотелось, учитывая суровое время, которое выдалось на долю моего отца, подобрать что-то грубое и простое. Как выцарапанные на стенах Рейхстага слова о том, что мы победили. И подвернулся этот рулон рубероида».

Лицо, написанное мелом на битумном листе, не закрыто стеклом. Если прикоснуться к нему и закрыть на минуту глаза, кажется, почувствуешь дрожь земли сражения под Прохоровкой. А в самом низу, в уголке справа можно увидеть знак – монограмму автора из первых букв имени, фамилии и отчества. 

Не поклонение пеплу, а передача огня

Символизм – одна из примет славянской культуры. Резьбой в виде знаков украшен и триптих, посвящённый героям «Слова о полку Игореве». Справа Тур-буй Всеволод. Приставка-прозвище перед именем – тур и буй –означает двойную силу животных, которой обладал и носитель имени. В воинских доспехах, готовый к бою, на картине он является полной противоположностью брату Игорю, чей портрет расположен слева. Одет он в шапку, отороченную мехом: князь же. Невольно вспомнишь, что и автор «Слова», хотя и воспевал храбрость полководца, борющегося с врагами Руси, но в то же время осуждал за самовольный поход, приведший к поражению.

Леонид Михайлович поясняет смысл сюжета, помещённого в центр:

«Есть выражение ковать победу, но начинается сражение с того, что нужно выковать оружие. Фигуры в центре передают нам красоту кузнечного дела и русских умельцев».

Фрагмент с гусляром отсылает мысленно к былинным богатырям, девушка, обращающаяся справа к соколу на ветке, напоминает о «плаче Ярославны» по мужу её, князю Игорю. Сама же кузня расположена в корнях векового дуба. И как тут не вспомнить «Лукоморье».

Как «Слово о полку Игореве» сочетает элементы героического эпоса и плача, христианские и языческие элементы, так и вся выставка Леонида Мартыненко соединяет в себе и народные промыслы, и поиск высоких философских смыслов.

«Я последователь традиций именно русского народного искусства. Как-то услышал одно высказывание, что традиция – это не поклонение пеплу, а передача огня. Как много смысла в этих словах».

«Природа всё сама изобразила, я только лишнее отсёк»

На соседней стене в панно «Слиянье сути сокровенной» танцуют ангелы. Трудно поверить, но это лишь собранные в картину спилы берёзового капа (нароста) и ничего более.

«Всё, что связано с природным материалом, идёт от материала. Нужно только убрать всё лишнее и проявится сущность. Так и здесь. Увидел, начал компоновать, получилось что-то гармоничное и певучее».

Мастер рассказывает, что на лесопилке валялись обрезки, он подобрал и из кусков коры и спила создал образ сурового и могучего «Хранителя леса». Как-то на дереве метрах в пяти над землёй увидел нарост, похожий на птицу:

«Думаю, как же его достать? Дуб во-от такой, сучков нет. Зимой на лыжах вернулся снова. Нашёл две длинных орешины, связал их, привязал к концу ножовку и спилил. Взял эту птичку за основу картины».

С каждым образом у Леонида Михайловича связана целая история.

«На байдарках ходил я больше 20 лет, и из каждого путешествия привозил какую-нибудь вещицу. Как-то остановились у места, где ручей впадает в реку. Смотрю – щепка дубовая. И я только чуть-чуть клювик ей подправил –получилась уточка».

Так же случайно нашёл он в лесу уже созданную природой ворону. В это время он работал над созданием серии стульев, подумал, что и лесной красавице такой бы не помешал. Так родился сказочный и немного юмористичный образ стула-гнезда.

А на шикарном троне Берендея, увенчанном образом филина – тоже из спила древесины с глазами из сучков и клювом-расщелиной, Леонид Михайлович и сам выглядит, как хозяин леса. Кажется, имеет он какое-то особое зрение, раз только повернув корягу нужной стороной, видит в ней змеев, драконов, древних «завров» или бабу Ягу.

Поэт, художник, музыкант

Говорит, что в панно «Живая Русь» собраны все самые яркие воспоминания детства. Гнездящиеся под крышами ласточки и стрижи, в поле жаворонки и соловьи. Звуки пастушьего рожка (мальчиком он и сам работал пастухом), колокольчиков на шеях коров и церковного звона в округе. Вспоминает, что в райцентре Борисовка, ранее Курской, а сейчас Белгородской области было 38 народных промыслов.

«Мой дедушка по отцовской линии был иконописцем. А второй по матери, с известной фамилией Шевченко, был универсальным ремесленником и артистом: обладал первым басом на всю округу, имел потрясающий каллиграфический почерк. Он научил меня резать стекло любой толщины. Делал оригами. Подражал голосам животных и птиц».

Леонид Михайлович, впитал все эти творческие генетические линии, словно как на его картине сирень - дождевые капли. Рассказывая о своих живописных работах, он неожиданно начал читать строчки собственного сочинения, и они очень похожи по стилистике на японские хокку:

Омытая дождём сирень

благоухает сочно,

сменяя цвет черёмухи.

Мгновения волшебной благодати

останови,

поэт, художник, музыкант.

Всего на выставке «Слово»… и дело» в Железногорском краеведческом музее собрано около 80 работ. Произведения народного мастера России, члена Союза художников Леонида Мартыненко помещены также в фонды Курской картинной галереи им.А.Дейнеки, музеях Новгорода, Москвы, Воронежа, С.-Петербурга, Белгорода, Курска, Брянска, Шостки, а также в частных коллекциях Австрии, США и Германии.