В Железногорске побывал «Театр из пластилина»

Российская актриса Ольга Гулевич нашла себя в новом амплуа: художника, сценариста и режиссёра собственных спектаклей – из пластилина, и показывает их детям из разных городов страны.

В Железногорск её «маленький буксир Антей» из баллады Иосифа Бродского «приплыл» благодаря фонду «Искусство, наука и спорт». В краеведческом музее, где до сегодняшнего дня проходила выставка подлинников импрессионистов, и состоялся спектакль, декорациями в котором выступили пластилиновые отражения известных картин.

«Это – я. Моё имя – Антей»

Отодвинув занавес, малыши встречают корабль, готовый к отплытию. Капитан, он же боцман, он же кочегар, он же – Ольга Гулевич рассказывают детям о работающем в порту маленьком судёнышке. Мимо него проплывают большие и важные, красивые корабли, фрегаты, парусники, а он провожает их в дальние странствия:

До свиданья, ребята,

до свиданья, друзья.

Не жалейте, не надо,

мне за вами нельзя.

Отплывайте из дому

в белый утренний свет,

океану родному

передайте привет.

Не впервой расставаться,

исчезайте вдали.

Кто-то должен остаться

возле этой земли.

Это я, дорогие,

да, по-прежнему я.

Перед вами другие

возникают края,

где во сне безмятежно

побережья молчат,

лишь на пальмах прибрежных

попугаи кричат.

И хотя я горюю,

что вот я не моряк,

и хотя я тоскую

о прекрасных морях,

и хоть горько прощаться

с кораблем дорогим,

НО Я ДОЛЖЕН ОСТАТЬСЯ

ТАМ, ГДЕ НУЖЕН ДРУГИМ.

Ответственно и честно несёт Антей свою вахту много лет, пока и ему не приходит пора отправиться в последнее путешествие всех кораблей…

Такое, казалось бы, взрослое стихотворение о трудностях жизненного пути, о выборе приоритетов, о преданности Родине и конечности нашего бытия дети слушали, затаив дыхание, потому что оно мастерски передано игрой актрисы и её помощницы-юнги Ксении Гулевич, а ещё картинами моря, Санкт-Петербурга, дальних стран, созданных художницей по пластилину под влиянием Клода Моне, Поля Гогена, Винсента Ван Гога. И всё это под музыку Винченцо Беллини и Клода Дебюсси.

Не страшно ли предлагать столь маленьким зрителям такую глубину: Бродского, импрессионистов, классическую музыку?

«Если произведение глубокое и настоящее, то в нём всегда есть многослойность. Старшие зрители считают все их, маленькие пока увидят несколько: узнают о художниках и их творчестве, услышат историю буксира Антея. Музыка помогает им словно по волнам двигаться от картины к картине, создавая в голове образы», – рассказала автор.

Первые мазки

Разводные мосты, море и рыбки, восточные страны чуть позже появились и на картинах детей. Причём во время мастер-класса они пытались не просто лепить, а применять технику импрессионистов: точки-кругляшки в стилистике пуантилизма, плотные «колбаски» – имитацию импасто. Как Ван Гог в порыве страсти рисования выдавливал краски на холст прямо из пузырька и пальцами, частью кисти наносил жирные и выпуклые мазки, так и юные художники смело взялись за свои идеи.

В процессе оказалось, что многие пришедшие на спектакль и мастер-класс ребятишки следят за творчеством Ольги Гулевич давно, и не только следят, но и учатся по её онлайн-урокам. Василиса Копёнкина умело работала стеком, делая лепестки цветов на своей картине объёмными и живыми, Влад Сокуренко тонко смешивал тона пластилина, передавая прозрачность и холодность неба Петербурга.

«Очень понравилось, что автору проекта удалось совместить и спектакль, и мастер-класс, и интересную информацию о художниках, о Санкт-Петербурге. Мы постоянно следим за афишей сайта «Артокно» и стараемся посещать все возможные мероприятия», – рассказала железногорка Ирина Козуб.

Оказалось, что её семилетняя дочь Аня хочет стать художником-анималистом. И родители, пытаясь помочь ей в развитии, ищут оригинальные идеи. С бумагопластикой, например, познакомились через мультфильм «Адажио». А посещение пластилинового спектакля открыло новые грани творчества.

У автора есть и другие спектакли: «Улитка и кит» и «Тюлька» по произведениям Джулии Дональдсон, «Человеткин» по стихотворению Григория Поженяна «Дерево». Сейчас она создаёт проект по творчеству Маяковского. Много лет Ольга Гулевич работает в партнёрстве с Музеем русского импрессионизма. «Переводит» язык масляных красок в язык пластилина, более понятный детям, и этим помогает им открыть мир высокого искусства и привить вкус к нему с самого раннего возраста.