Молодых железногорских художников объединила выставка «ПритяЖЕние контрастов»

Что на полотнах

Одна из заметных работ, мимо которой точно не пройдёшь, – голова девушки, покрытая шляпой из мыслей и мечтаний. Ольга Левая (Воробьёва) пишет акрилом в наивном стиле, а метафоры использует для образной передачи своего видения. Неподалёку за стеклом вышивка, но какая! В рамках – герои аниме, исполненные крестиком и гладью Надеждой Шиловской. Ярким пятном выделяется стенд Анны Умновой с вариантами гравировки и наклеек на автомобили. Дмитрий Боголюбов и Иван Пушкарук показали горожанам технику тату с элементами хоррора.

Экстравагантные зоны сменяются классическими. Натюрморты, быт и природу предложила зрителям Юлия Ронкина. Портреты Софьи Дмитраковой словно улыбаются посетителям, а табличка под ними сообщает: «Моё творчество – о красоте окружающих меня людей, изюминках, нежности, строгости, морщинках, бликах в глазах, грации».

Среди художников есть уже известные в Железногорске, утвердившиеся в стиле и получившие признание. На этой выставке Дарья Назарова продолжила тему индустриального искусства, начатую на фестивале «В сердце железного города». Её арт-триптих и рамка для зеркала выполнены из продукции Михайловского горно-обогатительного комбината (кварцитов, концентрата и окатышей) и украшены каллиграфией.

Диана Бузуева, постоянный участник фестиваля «Трансформация», рассказала, что выбрала те работы, которые цельно описывают её творчество. На картине «Всё хорошо» пожилые люди ищут какие-то предметы для себя на городской свалке. Сюжет «Одиночества» изображает именинный кусок торта, съеденный героиней торжества за столом с одной только кошкой. «Игра в счастье» отображает судьбы двух разных собак. Одной повезло иметь тёплый дом и друга, с которым можно поиграть, а другой – нет. Все отображённые сюжеты рассказывают о грустных ситуациях в жизни людей и животных, но благодаря особой технике мазков маслом, как у импрессионистов, реальность становится стилизованной, а значит, не такой острой. 

Фото: Натальи Цимбал

Творчество – это всегда про личное

Гости, пришедшие на открытие, фотографируются то у той, то у другой части экспозиции.

«Это выставка Анечки Сибилёвой», – с радостью показывает на золотые цветы и серебристые листья молодая женщина, как выяснилось, мама художницы.

Оксана Азарова рассказала, что в своём детстве очень хотела рисовать, но родители настояли на занятии музыкой, видимо не считая художественное искусство подходящим для практического применения в жизни:

«Поэтому, как только моя дочь смогла держать кисти, я дала ей бумагу, краски и она осуществила мою мечту».

Женщина рассказала, что теперь они вместе выбирают сюжеты, способы их выражения, оттенки цветов. Она рада, что дочь позволяет ей участвовать в этом, спрашивает мнение. В ходе разговора вспомнила, как в самом начале пути выставила все работы дочери в виде галереи на диван:

«Мы позвали с дочкой смотреть эти картины игрушечных гостей: «Приходите на выставку Анечки Сибилёвой». Сейчас эти воспоминания до мурашек, потому что через столько лет всё реализовалось. Нужно только стремиться и мечта обязательно воплотится!»

Новые грани самовыражения пробует для себя и железногорка Анастасия Дроздова. Она второй раз за лето стала моделью для показов авторских коллекций дизайнера Дана Субботкина. Нравятся ей не только модные аксессуары (в этот раз футболка с принтом), но обстановка фестивалей в целом.

«Радуюсь, что в Железногорске проходят мероприятия на таком высоком уровне организации, что вокруг много красоты, костюмы, художники, общение. Для меня это возможность вынырнуть из рабочих будней и погрузиться в другую среду, выразить своё творческое начало», – рассказала участница дефиле.

Фото: Натальи Цимбал

Эксперимент удался

«Выставку мы задумали необычную, можно сказать, эксперимент – собрать в стенах краеведческого музея такие разные стили и техники исполнения. Нам было любопытно увидеть молодых авторов и их произведения. Цель этого проекта вообще в том, чтобы начинающие художники расправили плечи и уверенно заявляли о себе в дальнейшем, а мы увидели их новые интересные авторские проекты. У нас город очень самобытный, есть художественный колледж, много индивидуальных творцов, работающих в области искусства. Если все мы будем между собой общаться, коллаборировать, то обязательно увидим добрые плоды этого взаимодействия», – сказал на церемонии открытия директор художественного колледжа Максим Капусткин.

Задача показать контрасты и собрать всех воедино удалась. После официальной части состоялась экскурсия по залу, в которой каждый художник рассказал сам о себе и своих работах. И каждый голос, каждый представленный сюжет вплелись в общее полотно искусства молодого города.

Выставка будет работать до 21 октября.